李淑荣：用音乐滋润学生的心灵

www.jyb.cn　2014年01月20日　　来源：中国教育新闻网—中国教师报

　　创造音乐的动感地带

　　“不懂音乐的人生是不完整的。学生的生命中除了上课、作业考试，还应该有尽情的歌唱、翩翩起舞和自由的创作。”在北京市房山区第三小学，李淑荣对记者说，“在艺术活动中，学生的创新精神和自由个性可以得到尽情发挥。学校教育赋予学生的，不仅是一笔艺术财富，更是现代社会追求完美人生和终身幸福的精神力量。”

　　做过民办教师，进过师范院校大门，毕业后曾在小学任教师和团干部，1993年进入房山区教师进修学校做音乐教研员。近年来，李淑荣创造的音乐教学模式在中小学音乐教育界颇有影响。

　　在房山区良乡第三小学，记者听了李淑荣上的一节音乐课。她先是教孩子唱一首歌唱家乡的歌曲《如今家乡山连山》，范唱后她更多地让学生自己唱，并让其他学生评价同学的音准和肢体语言等。同时，她认真观察和倾听，敏锐地发现并抓住容易被学生忽视的地方，让学生加强练习，抓住音乐的主旋律，表达情感。

　　教学生唱歌时李淑荣用手势比划着，她用不同的手势代表高低不同的音阶，让学生看着她的手势，这样更容易唱准音阶。她专心致志，完全投入和忘我，唱歌时手舞足蹈，有时候闭上眼睛，沉醉在音乐中，尽情地用歌声和身体语言表达音乐之美。“我们唱歌时应该有这种感情，头望着天，充满喜悦。”李淑荣对记者说。从她喜悦的表情上，可以看到作为一位师者发自内心的满足。

　　在教学中，李淑荣既能尊重学生的自主性，同时又能适时对他们进行引领和提升。“必须和学生互动，学会和孩子说话，会说孩子的话。孩子知道的要让孩子说，发挥孩子的主动性，让他们获得情感体验，课堂才能活跃起来。”李淑荣说，“教学要让学生从不会到会，从会到提高，让学生学会自主学习，达到教是为了不教。”

　　在把音乐的美和情感体验带入课堂的同时，李淑荣还在课堂上引入音乐文化。学完这首歌她问学生还知道哪些歌唱家乡的歌曲，学生说出了《谁不说俺家乡好》、《故乡的小路》、《在希望的田野上》、《赞歌来自我家乡》等歌曲。

　　整节课学生都非常兴奋和投入，课堂上充满了歌声和欢笑声，下课时让人觉得意犹未尽。“唱歌特别美，还学到很多知识，希望李老师下次继续给我们上课。”一位学生说。

　　音乐是情感的艺术，教师丰富而真诚、纯洁而高尚的情感，会直接影响到学生情感态度价值观的形成与发展。“音乐教师走进教室就像演员走进摄影棚，立刻能动起来，进入角色，创造特别的动感地带。”李淑荣说，“音乐教学的艺术就是激励，就是鼓舞，就是教师创造性的劳动。用音乐艺术的魅力及教师自身的情感，去感染和激励学生，让学生在音乐中快乐成长。”

　　从“千课一面”到“一课千面”

　　房山区位于北京市西南，大部分是山区，有158个音乐教师，其中大多数毕业于中专或普通师范，而非音乐专业院校，音乐水平相对较差。“最初教师只会拿着录音机粗粗地听，简单地讲，还不能称之为音乐欣赏。”新课改提出了先进的教育理念，但在否定一些传统教学方法的同时，没有找到新的有效教学方法，教师往往不知道怎样施教才是理想的教学。专家的指导各不相同，甚至相互矛盾，更让教师感到困惑，莫衷一是。

　　这促使李淑荣思考，如何能在先进的教育理念和具体的教学实践之间架起连接的桥梁，帮助一线教师解决困惑。

　　为了解决教学中的问题，李淑荣带领教师研究教学方法，以课题为纽带，以教研为抓手，研究教学对策，探索教学规律。围绕教与学这对矛盾，李淑荣做了大量实验研究，创造性地提出了音乐欣赏教学的6种策略，即学会聆听，修心型参与；掌握节奏，律动型参与；舞蹈设计，体态型参与；乐器演奏，共振型参与；曲目歌唱，神动型参与；图形变换，视觉型参与。

　　紧接着，李淑荣提出，在“音乐体验、音乐情感、音乐文化”中培养学生的思维。通过聆听音乐，说心情、说形式、说风格、说主题，对比旋律、节奏、结构、词谱、高潮、伴奏等特点，设计出学生喜欢参与的特色音乐课。

　　通过几年的实践探索，她带领教师们在教育理念和教学实践之间搭建起了一座桥——开展了“农村小学音乐136课堂教学模式”的课题研究。

　　“136”即“一个理念，三个带进、六大策略”，形成了一个金字塔结构。塔尖即“一个理念”，“让每一个孩子在音乐实践中享受音乐，快乐成长”。塔身即“三个带进”，“把音乐体验带进课堂，让每个学生得到音乐美的愉悦；把音乐情感带进课堂，让每个学生得到审美的愉悦；把音乐文化带进课堂，让每个学生健全人格”。塔底即“六大教学策略”，“聆听、歌唱、舞蹈、器乐、节奏、编创参与”。这是学生可持续发展的基础。

　　这一模式填补了“有人研究教学方法，无人研究音乐课堂教学模式”的空白，杜绝了“千课一面”，而呈现出“一课千面”之气象。

　　音乐本身就是创造性的艺术。在音乐教学中，李淑荣特别强调创造性和多样性。“我在音乐教学中，处处都给学生发挥创造性的机会。将创造力的培养贯穿于各个教学领域，启发学生创造性地进行艺术表现，不用统一标准答案来束缚学生的思维与发展。”这是李淑荣音乐课堂教学的理念。“同一个练习，可能有多种答案；同一首歌曲，可能有多种处理方法；同一首乐曲，可能有多种理解。作为教师应该善于挖掘、鼓励学生的创新思维和行为，向学生传递勇于创新的意识，培养他们创新的精神，是教师义不容辞的责任。”

　　在这种理念和教学模式下，许多学生由过去的“要我学”变成了现在的“我要学”，学生的审美情趣、欣赏能力和表演水平都比过去大大提高。学生对音乐的理解，从过去很少有发自内心的独特看法，到如今大部分学生都能通过独立反思、生生合作等，去感悟、理解音乐。

　　这一创造性探索在教学实践中得到了热烈反响。从最初的10所课题实验学校，到次年的几十所，慢慢地全区的音乐教师都参与进来了。

　　为教师做好服务

　　李淑荣指导教师上课也是百花齐放，她从不束缚教师的思想。“我说得对，大家就按照我的修改。如果不对，他们就反过来批评我。大家开诚布公，知无不言。”有时候李淑荣还亲自“下水”上课。看到有的教师上课出现问题，她在下面着急，有时候就直接说，“下来，我上去讲。”

　　她用自身的文化素养感染着更多的教师。

　　“音乐不是简单唱歌，没有思想和理论的支撑不行。在李老师的指导下，我学会了提出问题，不断反思改进，完善自己的教学。”房山良乡三小音乐教师王杰说，她特别感谢李淑荣老师。“她告诉我们，教师对音乐有自己的体验，才能把这种体验带给学生。一首歌李老师让我们唱很多遍，我唱第一遍时很木讷，第二遍稍微好一些，第三遍发现音乐信息，第四遍走进去了一点，第五遍对旋律有了自己的认识，第六遍认识了结构……一步步深入音乐。”

　　在专业上对教师严格要求的同时，李淑荣尽可能为教师提供进修和提升的机会，为他们创造平台，提供培训交流的机会。

　　“特别感动，为我们的成长，她付出了太多的心血。”房山区良乡三小音乐教师王丹对记者说。

　　在教学上很严格的李淑荣在生活中却是不拘小节，她的很多灵感和创意来自平时的生活中。“想到了就赶快记下来，画出来。”她和教师打成一片，经常邀请教师去家里做客，教师们遇到问题和困难，也经常登门造访。“李老师特别善于总结和积累，去李老师家里什么都可以找到，电脑里什么都有。”王丹说。

　　“当教研员和教师不一样，需要理论思考，同时又不能离开教学实践。我喜欢做研究，为教师做好服务。”李淑荣告诉记者，作为一名教研员，她深刻体会到了自己肩上的责任，体会到自己存在的价值和意义。她把自己和自己服务的对象——教师紧紧地联系捆绑在了一起。“做好自己的事，把自己所有的音乐知识都给他们。做就做好，否则良心上过意不去。”

　　“教研员既是管理者，又是研究者，还是一线教学者。”李淑荣说。她经常深入学校，为教师上示范课，帮助教师答疑解惑，帮校长出谋划策。李淑荣对音乐教育的热情不仅感染了教师，很多校长也被感染了。房山区良乡三小校长王生对她说：“看您干活，我就能加上油。”

　　将把音乐作为一件珍贵的人生礼物

　　“136”课题研究带来了多方面的改变。“站位高了，能够在教学中带给学生快乐和成长。教学目标和思想明确了，教学效果好了，教学就有方向感了。音乐走向深处是什么？是培养人的美、善和积极向上的精神。做课题太有收获了，还得继续走下去。”李淑荣告诉记者。

　　在这一课题的带动下，教师由“不会上课，到会上课，再到上出好课”，形成了教学特色。

　　音乐更打动了学生，他们“常常是该下课了，还是意犹未尽，不让老师下课！”在音乐兴趣的激发下，孩子们自主地编写了音乐报，家长纷纷购置乐器培养孩子的音乐素养。良乡三小每周给学生欣赏一首音乐作品，校园电视台长期播放100首中外世界名曲；良乡四小则成为了音乐特色学校。一位学生在日记中写道：“我最喜欢音乐欣赏课，老师让我们聆听《春》，歌唱《春》，还用乐器演奏，用肢体表现春天的旋律，用彩笔画春，记录主题。老师真棒，长大了我也当音乐老师！”

　　房山区42所学校，3万多学生激发了对音乐的热爱，在听、唱、写、创等市级检测中取得了好成绩。更重要的是，经过6年的音乐学习，很多学生毕业后将把音乐作为一件珍贵的人生礼物永伴终身。

　　“房山小学音乐课让人耳目一新，没想到房山区农村小学音乐教育这么发达。”中国教育科学研究院研究员吴安春深受感动，给课题取名“扎根理论”，“它来源于实践，回归于实践，服务于农村教学实际。”

　　李淑荣还通过国培项目，把成功经验和研究成果介绍给全国的同行，为全国音乐教师提供了优质教学资源，促进了他们的专业化发展。

　　如今，李淑荣指导的教师多次获全国课堂教学大赛一等奖，她指导房山区教师合唱团走进国家大剧院，荣获合唱比赛一等奖。李淑荣本人也获得北京市优秀教师、北京市学科带头人、北京市教育创新标兵等称号。（方祥华记者翟晋玉）

　　■后记

　　善歌亦善教

　　李淑荣在自己专著的扉页上写道：“靠近春天，冰雪就会融化；靠近清泉，心灵就会湿润；靠近音乐，生命就会舞蹈”。

　　的确如此，音乐对培养学生的人格和审美能力有重要意义。音乐是人类宝贵的精神文化遗产，是全人类的通用语言，它超越时空和国界、种族，让人类的心灵联结在一起。贝多芬曾说，音乐是最高的哲学。东西方两大教育家孔子和柏拉图，都极其重视音乐对促进人之成长的重要作用，把音乐作为教育不可或缺的组成部分。千百年来流传下来的音乐经典，凝聚着人类最深刻最美好的情感和思想，把这种情感和思想传递给下一代，是教育当仁不让的责任。

　　正如房山区良乡三小校长王生所说的，“学校应该有歌声读书声，音乐让学生每天有好心情，让学生健康快乐成长。心情愉快学习知识就快，对学习其他学科也有促进作用。”

　　爱与美拯救世界。而音乐正是凝聚爱与美的最高艺术，让我们的教育多靠近音乐吧，就像李淑荣所写的那样，“靠近音乐，生命就会舞蹈”。

　　“音乐艺术之花能开遍祖国的大江南北，是我最大的心愿。”李淑荣说，“天籁般的音乐造就了美丽动人的生命。音乐教育让更多的人走进音乐，学会聆听音乐，学会理解和体悟音乐，并最终使人成为可以与音乐相知相伴的高贵生命。”

　　《礼记·学记》云：“善歌者使人继其声，善教者使人继其志。”李淑荣正是这样一位善歌者，更是一位善教者。“一个课题，带出一支队伍；一个教研员，成就一批典型，促进一个地区音乐教育的发展。”有人如此评价李淑荣。