《口袋美术馆：现代艺术》

现代艺术是逃离现实生活的工具还是社会禁忌的曝光者，是探索自我的途径还是自恋的表现？

《印象•日出》的命名者是谁？

艺术史上的第一幅拼贴画出自谁之手？

美国文化五大象征之一的现代主义画作是哪一幅？

在班克斯的《女孩与气球》之前，最著名的自毁艺术作品是哪件？

从19 世纪印象主义诞生至今，现代艺术的发展已逾百年。综合主义、激浪派、目的地艺术……关于现代艺术的专有名词已然组合发展成一门复杂、晦涩的语言。《口袋美术馆：现代艺术》阐释了西方现代艺术史上最重要的68 种风格、流派和运动，带你跨越语言的迷障，走入这段艺术史上最具活力也最振奋人心的发展时期。

【作者简介】

埃米•登普西（Amy Dempsey）艺术史学家，毕业于纽约亨特学院（Hunter College），在伦敦考陶尔德艺术学院（Courtauld In stitute of Art i n London）获博士学位。作为英国皇家艺术协会的成员之一，登普西为包括泰特美术馆在内的多家伦敦博物馆撰稿，同时著有书籍《目的地艺术》（Destination Art）和《流派、风格和运动：现代艺术基础知识百科全书》（Styles, Schools &Movements: Then Essential Encyclopaedic Guide to Modern Art）。

【精彩样章】

意大利佛罗伦萨附近的小村庄

著名的中世纪画家契马布埃住在佛罗伦萨。一天，他去附近的村庄维基奥游玩，碰到一个十岁的牧童。这个孩子在照看羊群时，很想把小羊画下来，便拿起尖石，在扁石上作画。契马布埃见到牧童无师自通，为其天赋所惊，便收他为徒。时光流逝，这个叫乔托的孩子在艺术造诣上超越了师父，如今，大家视他为第一位意大利文艺复兴绘画大师。

这个故事载于乔尔乔•瓦萨里近三百年后撰写的《艺苑名人传》。尽管现代学者怀疑故事的真实性，但它仍体现了上述两位艺术家在意大利文艺复兴发展中的重要地位。

瓦萨里是自古代以来第一位收集画家、雕塑家和建筑师传记资料的作家。在他的笔下，艺术家不是无名的中世纪工匠，而是一个个拥有独立篇章的天才。瓦萨里在书里开篇便写契马布埃，认为他完善了自己所谓的“希腊”风格 ，并在那个时代功成名就。然而在乔托的光辉下，契马布埃的成就黯然失色，如今仍为人所知的作品已寥寥无几。

乔托在石头上画画的故事还有第二层重要意义。瓦萨里认为，是乔托“重拾了两百多年来被人遗忘、严格依照实物作画的技巧”。乔托的画作确实带有某种新自然主义风格，人物各有特点，并非依照模板绘制，场景所表达的情感也明确而细腻。乔托还开创了复杂的构图模式，如有的人物背对着我们（对页图），还有的人物即将走出画面边缘。这一创举对一代又一代后世艺术家产生了重要影响。

《口袋美术馆：现代艺术》

 [美] 埃米•登普西（Amy Dempsey） 著

苏秋鸣 译

未读•文艺家•北京联合出版公司 2019年1月出版