“音乐鉴赏”回归高中必修的意义

　　2025年底，《普通高中音乐课程标准》进行了日常修订，除了理论部分的细节完善和评价更新外，对于教学实践来说，至关重要的一点是把“音乐鉴赏”从六个必修模块之一改为唯一必选。这种改变，既有历史原因，也有现实考虑，更多的是由学生发展需要决定的。

　　普通高中自从有音乐课程起，一直都是以综合的方式来构建课程内容，即以音乐鉴赏为主，融合歌唱、创作、演奏等相关内容。教材则是以综合性内容为呈现方式，一般冠以“鉴赏”或“艺术鉴赏”等名称。这种课程与教材的设计，比较有利于普通高中学生学习，也契合一般师资水平和学校的硬件设施条件。

　　从提高学生音乐素养的角度看，音乐鉴赏具有比较优势，一是更利于面向全体学生，二是符合普通教育的普及性规律，三是教师易于采取讲授式教学。这种形式一直延续到21世纪初的普通高中课程改革。2003年，高中音乐采取模块化教学，主要是为了满足学生的多样化需要，将“歌唱”“演奏”“音乐与舞蹈”“音乐与戏剧表演”“创作”作为补充课程纳入，“音乐鉴赏”是必修，其他五个模块是选修。到了2017年再次修订课程标准与教材时，高中音乐教学更加丰富，变为六个必修和六个选择性必修，且“音乐鉴赏”与其他五个模块没有差别，都是必修、选学。2025年的这次修订，再次突出“音乐鉴赏”，把它作为必修模块中的唯一必选，实际是实现了2003年以来的回归。

　　“音乐鉴赏”的回归，从学理上来看，符合普通音乐教育的内在规定性。普通音乐教育与专业音乐教育的最大区别就是普及与筛选、业余与专业，其面向的不是少数具备专业素质和禀赋的音乐高精尖人才，而是全体普通学生。“歌唱”“演奏”“创作”等模块由于其基本内核的专业性色彩较浓，所以很难做到面向全体学生，而“音乐鉴赏”则不同，它可深可浅，正是最适合音乐爱好者的区间，也是提高其音乐素养的首选。了解经典音乐家及其作品、传统音乐经典以及世界和民族的音乐，是一个普通公民所应该具备的音乐素养，对这些音乐的鉴赏是丰富公民艺术生活的便捷有效的路径。其他任何一个模块，都是按照专业音乐学科的逻辑结构来组织内容的，只是在程度上比专业学科浅一些罢了，所以在普通音乐教育实践中遇到了重重困难，既有师资方面的，也有学生方面的。

　　总而言之，在普通音乐教育与专业音乐教育的共性和差异的研究上，过于强调共性，没有揭示出二者的本质差异。“音乐鉴赏”是一个很好的研究切入口，实践也验证了它在普通音乐教育中的巨大价值，我们应该继续深入进行学理性的阐释，进一步明晰其基本的运行规律。

　　21世纪初的课程与教学改革把“音乐鉴赏”作为必修模块，后来又把它作为与“歌唱”“演奏”平等的必修模块，削弱了它在课程结构中的主体地位，这显然带有一定程度的非理性因素。表面上看，模块非常丰富，照顾了学生的多样化兴趣和需求，但实际上还是服务于参加艺考的少数专业学生，从课程内容和学业质量要求来看，并不适合全体学生。教材更是突出了专业性，与“音乐鉴赏”之间的差距越拉越大。一般教师不具备很多模块的教学能力，所以无论课程结构如何变化，在实践中仍然是以“音乐鉴赏”为首选。从教材使用情况来看，“音乐鉴赏”的发行量在各版本音乐教材中居于前列，这也从侧面证明，普通学生学习专业音乐的难度要远远大于一般的音乐鉴赏，普通音乐教育应定位于面向全体学生的音乐鉴赏，舍此无他。

　　此次普通高中课程标准对于“音乐鉴赏”的再次强调，可以说既符合普通音乐教育的内在规律，也顺应了音乐教育现实的发展趋势，更重要的是能解放教师和学生，把重心再次放到最有效果的音乐素养提升上面来。当然，有些人认为这样做忽视了学生的多样化兴趣需要。这种观点没有从历史和现实的视野来全面审视这个问题，也没有从普通音乐教育的内在规定性上来分析问题，更没有从以人为本促进全体学生发展的高度来看待问题。广大基础教育的师生，为专业技能所困，音乐学习失去了本应具备的愉悦感。这种情况应该得到改变，我们应以“音乐鉴赏”回归高中必修课程为契机，进行广泛深入的研究和实践，让学生从音乐教育中获得真正的快乐。

　　（作者单位：湖南城市学院音乐与舞蹈学院）

《中国教育报》2026年10月09日 第08版