寻找浪浪山的时代共鸣

电影《浪浪山小妖怪》中的小妖怪。

於水在电影《浪浪山小妖怪》首映礼现场。

　　2025年暑期档，动画电影《浪浪山小妖怪》爆火，赢得票房口碑双丰收。几只无名小妖怪，组成冒牌取经团，以小人物的自我修行引发观众思考与共情，大家直呼“笑着笑着就哭了”。作为我国首部登陆IMAX的二维动画电影，其“笔墨入境”的中式美学也给观众带来了一场审美盛宴。电影累计票房已突破10亿元，成功问鼎中国影史二维动画票房冠军。

　　《浪浪山小妖怪》的导演、编剧於水来自北京航空航天大学，是新媒体艺术与设计学院数字动画艺术系教师，被学生们亲切地称为“水哥”。在教书育人的同时，他始终坚持独立动画创作，用专业视角和温情关怀，为国产动画电影写下了浓墨重彩的一笔。

　　以草根视角重构经典神话

　　“浪浪山”的故事要从两年前说起。

　　2023年初，国产动画短片集《中国奇谭》火爆全网，首集《小妖怪的夏天》中，打工仔小猪妖的一句“我想离开浪浪山”让无数网友共情落泪。而在短片制作的同时，导演、编剧於水就已经开始了电影剧本的创作。他介绍，曾经想过把电影做成短片的扩展或续写，“但是今天的观众还是需要新东西”。

　　电影剧本的创作花了一年时间，所有分镜画面都由於水亲手绘制，造型设计同步进行，随后进入工程庞大的中期制作。“核心团队虽然人数不多，但跟我们一起合作的是遍布全国各地的优秀动画团队，大家同心协力，为了创作出心目中的优秀动画作品而努力。”於水如是说。

　　最终，观众在大荧幕上看到了短片的“平行宇宙”《浪浪山小妖怪》。在电影里，小猪妖终于走出了浪浪山，拉上蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪，组成了一支取经“拼好团”。一句“唐僧师徒能去，我们为什么不能去？”既是无名之辈的憧憬和挣扎，也是出走的勇气和骨气。经历各种磨难，他们最终完成了心境的成长和转变，取得了自我追求的“真经”。

　　“换位思考”是於水在动画创作中一以贯之的理念。“我们很容易对一些事物形成刻板印象，”於水表示，如果重新审视西游世界，“那些妖怪，尤其是寂寂无名的小妖怪，他们一定是坏的吗？他们有自己的苦恼吗？他们有父母吗？”从这一点出发，於水选取了在过往影视作品中总是作为“边角料”的小动物作为主角，希望通过它们展现普通年轻人的故事与困境。

　　“作为高校老师，我时刻与年轻人在一起，知道他们的迷茫和焦虑，也了解他们在理想和现实之间的摇摆。”於水说。正是从底层小人物的视角出发，讲述他们会遇到的各种问题，小妖怪的经历才唤起了最大程度的共鸣和共振。如网友热评所说，“它们是取经的冒牌货，也是人生的真主角。”

　　从2023年《中国奇谭》20分钟的惊艳亮相，到2025年《浪浪山小妖怪》118分钟的大银幕绽放，於水创造性地以草根视角重构经典神话，通过平凡个体的挣扎与成长，有效探索了经典改编动画的路径。“於水老师创作时总是想到为大众服务，注重一部作品的社会价值。”电影核心主创之一、北航毕业生宋晔说。

　　将中国气派融入动画创作

　　“最让我印象深刻的是小雷音寺的罗汉们，虽然在电影中只出现了几秒钟，但每一个都有讲究。”北航本科生王笑然参与了《浪浪山小妖怪》的制作。她说，自己在角色设计时参考了山西省崇庆寺、双林寺的十八罗汉像。

　　“火眼金睛”的观众还在电影里的庙宇楼阁上发现了山西古建筑的影子：五台山佛光寺、晋祠水镜台、浑源永安禅寺……作为山西人的於水，致力于把韵味十足的中式审美融入到作品中。

　　“每次去采风看到这些古代建筑，就如同跨越时空，与那个时代的工匠对视，这种令人震撼的共鸣让人想要落泪。”为了将小雷音寺的庄严呈现出来，於水曾去山西五台县佛光寺采风，直到现在，他仍清晰记得当时的感受：“爬上一段陡峭的台阶，眼前出现一个庞大的木构殿宇，蓝天白云下，能看到对面的五台山，那一刻我特别感动，一下子就懂了古人的感受。”

　　然而，如何将这种中式的审美感受呈现出来？於水和团队决定采用水墨风背景。这几乎没有工业化的现成经验可用。“既要让基础透视、光影结构符合写实逻辑，也要融入国画的写意韵味，这其实是我一直思考和探索的课题。”於水说。

　　电影制作期间，团队决定从零开发一套水墨画风的教学模型，他们花了两个月时间开发背景绘制模板，又用一年多时间不断打磨细节，从山石树木等造型绘制，到颜色晕染步骤、勾线方式都做了规范。这个过程中，北航师生团队成了核心力量——以“学长带学弟学妹”的模式探索一条中式动画美学的呈现方式。

　　“讲好中国故事、传播中华文化”，是於水进行动画片创作和教学时秉持的重要原则。在他看来，这至少包含三个层面：“第一是展示传统符号，如中式建筑、灯笼等；第二是呈现中式审美，像留白技艺和水墨画；第三是体现中国人的处世方式和民族性格。”因此，《浪浪山小妖怪》不只有中式建筑、有水墨画风，更有母子间的亲情、孩子对家人的报喜不报忧以及“小妖怪们”最后选择舍生取义等引发观众深层共鸣的中国故事。

　　在於水的影响下，他的学生在创作中也会不自觉地融入中华文化元素。如《大圣归来》《白蛇：缘起》《小门神》等电影主创米粒、新版动画《舒克贝塔》导演黄湘南、《哪吒2》出品方光线动画美术总监莫矜……在这一批中国动画新生力量的参与、推动下，具有中国文化底蕴的艺术精品正在不断涌现。而在中国动画行业，北航毕业生已成为一张闪亮名片。

　　用“知行合一”培养学生

　　在北航，於水是深受学生们喜爱的“水哥”。大家都说，“水哥”的课一点儿都不“水”，“干货很多”“收获很大”。因为自己身处动画艺术创作第一线，於水始终坚持将创作实践与课堂教学相融合，总能为学生们带来最新的专业发展动态和创作理念。

　　学生武昊静还记得，在剧本写作环节，每个剧本於水要看两次，学生需迭代出三个版本，后一个版本要比前一个更加完善。“分镜创作也是如此，以剧本为文本，进行两三次迭代。这样强调创作过程，通过翻转课堂，让师生在交流中不断改进作品，解决诸如看不懂、表达有歧义或寻找更好镜头表现等问题，通过实践让作品达到更好的效果。”

　　於水认为，“动手实践、知行合一”方能培养出新时代动画人才。在《浪浪山小妖怪》的创作中，就有杜伟、宋晔、武昊静、杨蕾、王笑然、李金秀、程宽等多名来自北航新媒体学院的毕业生、在校生承担核心创作任务。於水还曾组织学生为纪念汶川地震十周年创作动画系列短片，与新浪新闻合作上线后，观看量突破400万。“在实践中，既培养了学生们的艺术审美和专业能力，也能引导他们树立家国情怀。”於水说。

　　如今，於水指导的学生作品获得国内外重要奖项300余项。其中，不乏连续两年入围法国昂西国际动画电影节的作品，还有两次获得安妮奖最佳学生作业提名的佳作——安妮奖学生提名每年仅在全球范围内评选5人，这份成绩实属不易。

　　“水哥是一位非常有趣、平易近人的老师，还是一位能画设定、能写剧本、能做动画，甚至能演戏、能配音的全才导演。真的非常幸运能够遇到水哥这样的良师益友！”武昊静说。

　　於水表示，创作不会停止，自己会不断努力创作出更好的作品，“未来计划把创作的第一手经验更加及时地反哺到教学和科研当中，做到有源之水、有本之木，不断精进教学和科研成果”。

《中国教育报》2025年09月16日 第03版