让AI成为古诗的“共情者”与“引路人”

　　在AI（人工智能）日益渗透教育场景的今天，“AI+古诗”看似已成教学常态：诗人动画、语音合成、场景模拟等技术手段屡见不鲜。想要改变课堂上令人新奇的技术展示，让学生真正品味诗意，古诗教学就不能只是借AI去呈现，更需要借AI去理解、去共鸣、去创造。如何让AI超越工具属性，成为引导学生深度学习、促进文化认同、激发语言运用的伙伴？笔者以小学三年级《古诗三首》教学为例，探讨AI如何从画面渲染者转向思辨引导者、文化联结者与心境对话者，从而成为学生学习的“共情者”与“引路人”。

　　AI成为“思维伙伴”：

　　看见画面背后的思辨

　　AI不应只是古诗的朗读机或动画播放器，而应成为支撑学生走进诗境、理解诗法的“思辨伙伴”。教师可以围绕古诗教学的核心目标——语言运用与审美体验，系统设计AI的应用场景，使学生探究古诗的思维可视化。

　　以王维的《鹿柴》教学为例，教师可借助AI开展“图打假”趣味活动：基于“空山”“深林”“返景”等意象，AI先生成一幅鹿柴山林画面，教师利用AI调节光线、添加画面中的古人等方法，最终生成三幅真假“鹿柴”图。学生需依据诗句与注释“返景”，辨别哪一幅真正体现王维笔下的“幽静”与“幽暗”。在辨析过程中，学生运用“想象画面法”“联系注释法”展开讨论，“空山不见人”，证明画面应该是没有人，排除有两位古人的伪图；借助注释“返景”解释画面中的光应该是夕阳，排除阳光特别刺目的另外一张伪图，从而理解“以动衬静”“以亮衬暗”的写法精髓。AI在此过程中，不仅呈现画面，更搭建起学生从“观图”到“解诗”的思维支架。

　　AI作为“文化联结桥”：

　　从技术呈现到情感扎根

　　技术再智能，也无法替代教师的人文引领与学生的主体体验。AI的真正价值，在于辅助教师将抽象的诗意与学生的真实生活、本土文化相联结，激发情感共鸣与文化认同。

　　例如在理解李白的《望天门山》“碧水东流至此回”的“回”字时，学生提出像温州瓯江大潮汹涌的样子，AI可以快速生成楚江与瓯江的对比影像，直观呈现“回旋澎湃”的水势，让诗句在生活经验中落地生根。此外，教师可借助AI同步拓展温州本土山水诗：学习《鹿柴》时引入徐照笔下“空山无一人”的松台山幽静；学习《饮湖上初晴后雨》时对照杨蟠笔下“小杭州”般的温州西湖。AI成为贯穿古今、联结诗与地域的“文化导线”，帮助学生建立起“诗在生活中，生活在诗里”的归属感。

　　AI作为“心境对话窗”：

　　从单篇学习到诗人比读

　　古诗教学不应止步于单篇理解，更应引导学生走进诗人生命历程，在对比中领悟诗境与心境的深层关联。AI可担任“情境对比引擎”，通过生成三位诗人创作时的历史场景、人生阶段与地域风貌动态对比，营造沉浸式诗歌情境。

　　在比对《鹿柴》《望天门山》《饮湖上初晴后雨》三首古诗时，教师可引导学生借助AI构建的“诗人资料库”，开展三篇古诗的心境对比：王维的淡泊隐逸、李白的豪迈奔放、苏轼的豁达通透，分别对应“空山幽林”“楚江天门”“西湖晴雨”的意象选择。学生在对比中，不仅能区分“幽静美”“壮阔美”“变化美”的意境差异，更能领悟中华山水诗情景结合的内在美。甚至有人用“清茶、烈酒、温汤”比喻三位诗人的诗境与心境。AI在此过程中，不仅是信息的提供者，更是学生开展诗意比较、领悟中华诗词精神内核的“对话窗口”。

　　其实，只要利用得当，AI也可成为我们有温度的诗意伙伴。AI与古诗教学的融合，不是以屏幕取代想象，而是以技术拓展诗意的边界；不是以动画替代体验，而是以交互促进文化的扎根。未来的古诗课堂中，教师应成为“诗意引导师”，AI则是“情境共建者”，二者协作，让千年的诗句在学生的语言中复苏，在本土的生活中生长。唯有如此，技术才能真正赋能教育，让每一首古诗不仅被听见，更被读懂、被诉说、被传承，成为照亮心灵的文化之光。

　　（作者系浙江省温州市实验小学语文高级教师）

《中国教育报》2025年12月22日 第06版