“纤维”编织叙事

展厅一隅王珺 摄

　　“从洛桑到北京”第十三届国际纤维艺术双年展日前在清华大学艺术博物馆开幕。本次展览主题为“共象新生”，汇集53个国家和地区220位艺术家的205件作品，分为“物语之境”、“感知之线”、“未来之场”、“经纬之维”（北京英杰硬石艺术博物馆）、“时空之域”（今日美术馆）5个单元。

　　纤维并非单纯的媒介，而是语言本身。“物语之境”单元重申材料在当代语境中的独特表达力，回归材料本体，着重凸显其物性、肌理与结构所蕴含的语言潜能。在这里，纤维不是传递意义的媒介，而是意义本身的言说者。它以自身的张力、肌理与结构直面观者，坦然显露结扣的韧性、褶皱的肌理，以及时光沉淀的痕迹；材料的重量、弹性，乃至纱股间的微妙差别，都成为观看体验与意义生成的起点。

　　纤维也不只是冰冷的创作载体，更是人类身体感知的延伸与情感的具象化表达。在“感知之线”单元，纤维以感知接口与情感结构的形态呈现。它凭借天然柔软的材质肌理、手工创作留下的温度痕迹与贴合人体的亲和尺度，构建起纤维专属的“感知场”，让观者在近距离接触中自然产生深层心理共鸣。这一单元的作品源自真实的个体与社群经验，当观者驻足凝视、伸手触碰时，便能在肌肤与纤维的对话中，在情感与记忆的呼应里，与作品达成深刻的心理共鸣。

　　“未来之场”是“纤维—技术—社会”的深度再建构。该单元聚焦技术与材料的协同演化，探讨纤维艺术如何在新兴科技的触发下，突破传统媒介边界，转向充满可能性的跨学科实验场。在数字化浪潮与科技创新的双重推动下，纤维艺术正以前所未有的姿态重新定义自身疆界。本单元作品不仅展现出纤维在结构语言、系统逻辑上的拓展，更传递出其在伦理思考与社会议题回应上的深层潜能，为纤维艺术的未来形态勾勒出多元图景。（白露）

《中国教育报》2026年01月09日 第04版