《男旦》：艺术传承之美

提起京剧“四大名旦”，人们总会津津乐道，并怀着一份崇敬与钦羡。只是如今男旦几近消失，深具魅力的一种艺术形式逐渐式微，所以当我读到新蕾出版社新近推出的陈曦的长篇儿童小说《男旦》时，格外欣喜，因为作者开诚布公地说，他写这部小说，为的就是传承和赓续。

老实说，在长篇儿童小说犹如水漫金山却又极其同质化的情况下，我已经很少读到充满诚意而独具艺术创新的作品了。创作时间长达10余年的《男旦》却是创作者怀有使命感的一次诚意写作，当得起被称作中国儿童文学创作的一次重要收获。在阅读小说的过程中，你会随着优美的文字渐渐地安下心来，与小主人公一起去感受美妙的京剧艺术，去体验汗水浇灌后的成功，去发现内心深处真实的自我，去担当一份文化传承的自觉责任。

《男旦》写了一个与外公相依为命的12岁男孩苏子轩，他从小受到外公的影响，喜欢京剧，喜欢唱青衣和花旦，外公节衣缩食将他送进戏校，成了“青苗班”里的一名插班生。为了能够留下来成为正式学生，苏子轩付出了比别人更多的努力。但是学艺的路并不好走，他遇到了各种各样的困难。不过他也受到了同学和老师各种关爱和帮助，其中有与他睡上下铺，有着“大武生”梦想的同学高峰，有被他叫作“扫地僧”且身怀绝技的厨师李叔，有向来对他要求严苛的班主任余卿……他们与苏子轩一起构成了悲欣交集的艺术小世界。

作者陈曦小时候便痴迷京剧，喜爱程派艺术，能演许多传统剧目，也对男旦这个行当有了更为深刻的认识，从而充满兴味和热忱。写一部关于男旦的儿童小说，于他是心向往之的一件承担使命的大事。这样的创作必然是“出乎于心”，是真心实意。

由于作者对京剧艺术熟稔，对男旦行当有真实的感受，所以作品中的每一个细节都具有直抵人心的强大力量。作品中写苏子轩在舞台上表演《白蛇传》“游船”一折，演得出神入化，身上、脚下、表情都跟在真船上一个样儿，人随船动，船随波行，竟然让观众看得头昏眼花，甚至有人真的晕船了……其实他在舞台上有如此惊人的表演，除了与人物心心相印，还有赖于他扎实的功夫——他腰包下的腿一直是屈着的，但观众却无人发现。这样的细节在作品中比比皆是，逼得我无法一目十行地对内质厚重的文字进行所谓的“轻阅读”，反倒是因为细节真实、生动而陷入“沉浸式阅读”。

可以说，《男旦》的文本是典型的“文学”文本，语言非常文学化，凸显汉语的优美，字字句句都精心营造，如同千锤百炼的京剧唱词，却又十分难得没有做作感，还借用了戏剧的形式，其章节以“场”来标注……

《男旦》的结局是开放式的，苏子轩因被挑选去演电影中的小程砚秋而离开了戏校，他可能不再回来——这不重要了，重要的是他在戏校生活里已获得人生的成长，他已认定“戏就是我的命”。结尾处，苏子轩和受了脚伤很可能结束短暂艺术生涯的高峰，在一处废弃的舞台上合演了一折昆曲《千里送京娘》……梨花白，月光亮，我和苏子轩一样，摇了摇手，然后放下《男旦》这部小说，泪水盈眶——为书中的小主人公送别，也为一部出色的中国本土原创长篇儿童小说的到来。

（作者系上海市文艺评论家协会理事、上海市静安区作家协会副主席）

《中国教师报》2021年08月25日第16版