满汀芳草不成归

说起姜夔，总会想起那些忧伤的词句。或许是因为漂泊羁旅的穷愁困苦、难以忘情的恋情挫折、无可奈何的家国之忧，姜夔的作品始终存在一种无枝可依的漂泊之感。

尤其是《杏花天影》，曲调耐人寻味而又独具风格、情思深远。虽然已经过了近千年，词曲中蕴藏的情感依然引人共鸣。姜白石原词如何配乐已经难以考据，但是许多人仍然尝试通过自己的努力，演唱这首《杏花天影》，找寻白石词的深远意境。

绿丝低拂鸳鸯浦。想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风，待去。倚兰桡、更少驻。

金陵路。莺吟燕舞。算潮水、知人最苦。满汀芳草不成归，日暮。更移舟、向甚处。

古人云：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”如果想唱好《杏花天影》，深入理解词意是必不可少的。此词上阕写景思人，表达词人因回忆往事而涌上心头的愁绪，下阕写离情愁苦，词人泛舟波上，感叹只有“潮水”最理解自己的相思之苦，从而生出“移舟”漂泊，何处是人生归宿的迷茫慨叹。

在常见的乐曲中，《杏花天影》的前奏似流水般潺潺而来，读者仿佛与词人一样身处江边，处在一种平静而惆怅的情绪之中。

演唱时，演唱者应该根据“依字行腔”的原则来决定咬字的轻重。如“想桃叶、当时唤渡”，为了表现词人回忆往事的情景和忧伤的情绪，在唱“想”字时，应先拉长字头，由弱渐强，然后归韵。姜白石的歌曲中有许多入声字，入声字的特点是急而短促，因此演唱时要在力度上进行一些处理，咬字时先强，之后力度突然弱下来，之后再渐渐加强。咬字发音对情感的表达起很大作用，姜白石的词多是思念伤感的情绪，却又表现得非常含蓄，因此应采用软咬的方法，才能声情并茂地细腻表现出作品的清雅之韵和飘零之感。

在旋律编写上，《杏花天影》的上下阙几乎是一样的。但在演唱时，应从词意的角度来处理情绪，如上阕的“想桃叶、当时唤渡”，这一句是交代情绪的源起，演唱的音量应是中弱。下阙的相同位置是“算潮水、知人最苦”，表达的是作者心中无人能诉说的愁苦，演唱力度应该比第一段强一些，音量也要更大一些。上阕“又将愁眼与春风，待去，倚兰桡、更少驻”，描写作者倚栏北望，本应离去却心有不舍。因此，在唱“去”时要由弱渐强，把作者难舍的无奈表现出来。而下阙的相同位置是“满汀芳草不成归，日暮，更移舟、向甚处”，这一句的情感达到高潮，作者用眼前绿油油的芳草和日落的结合，烘托对自己归宿的问询。这里应该用更为饱满的内心情绪来演唱，但也要留有一些空间，“日暮”二字与前段的“待去”，演唱时力度处理要相反，“暮”要由强渐弱，表现出太阳渐渐落山的情景，最后“向甚处”的“处”字则要声断而气不断，表现词人陷入自己的情绪无法自拔。

《杏花天影》一曲充分体现了姜夔作品的怅惘、飘逸及朦胧之美，把握姜夔歌曲的整体风格，再从这首歌的旋律、咬字、行腔等方面深入体会，才能唱出它的飘零之感和清雅之韵。

中国古代文人音乐充满独特魅力，跨越了时间界限，冲击听众和读者的心灵，我们应从美学角度来仔细分析、推敲古代文人音乐，好好珍惜这块音乐史上的奇丽瑰宝。

（作者单位系福建省福州建筑工程职业中专）

《中国教师报》2019年03月20日第16版